М.С.: Что популярно в итальянском дизайне сегодня?

Д.Р.: Итальянский дизайн представляет собой явление, которое развивалось в течение многих лет и особенно интенсивно в 50-60гг. XX века. В послевоенный период наблюдалось экономическое и социально-культурное возрождение, которое способствовало развитию новых идей в Италии. То, что итальянский дизайн получил признание во всем мире, на мой взгляд, глубоко связано с нашей историей и нашим наследием. Италия всегда была сокровищницей художественных богатств мира, поэтому мы всегда имели большой интерес к развитию, инновациям и техническим знаниям. Плодотворные отношения между искусством, промышленностью и ремесленничеством стали нашим “ноу-хау“. Сильный индивидуализм является важной характеристикой нашего народа. Это создает преимущества в дизайне, так как он продвинулся дальше шаблонов, тенденций, конвенций. Наша индивидуальность всегда подталкивала нас экспериментировать. Так что, если наш успех с одной стороны основан на индивидуализме, то с другой – на обмене знаниями. Создание дизайна означает разработку инноваций. Делая ставку на идеи, итальянцы убеждены, что могут сделать лучше и больше.
«Сделано в Италии» – на сегодняшний день, безусловно, коммерческий лейбл, который является маркой качества и которым зачастую злоупотребляют. Но, как ни парадоксально, не найдя в себе мужества бросить вызов этикетке, итальянцы часто не имеют возможность экспериментировать и создавать новые эстетические решения.

М.С.: Каковы основные тенденции в итальянском дизайне интерьера? В каком направлении развивается дизайн интерьера в Италии?

Д.Р.: На сегодняшний день в Италии сформировалось четкое направление. Что всегда отличало наш стиль, это поиск лаконичности формы, а также материалов безоговорочного качества и функциональности. В последние годы много говорят про эко-дизайн. Итальянские компании уделяют больше внимания экологическому аспекту мебели и обстановки, осознают важность сочетания уважения к окружающей среде с привлекательностью и современностью. Сорок лет назад не было и речи об экологии, сегодня желание быть ближе к природе заполнило наше мышление. Стремление к природе ведет нас. Я думаю, это ощущаем мы все, – как дизайнеры, так и заказчики. Я считаю это большим достижением цивилизации, несмотря на то, что это понимание пришло так поздно. Производство стало принимать более активное участие в этой зарождающейся экологической направленности. В производственных процессах используются вторичные материалы и естественные красители с условием низкого энергопотребления светодиодной технологии LED. Я не думаю, что пытаться понять механизмы, которые управляют рыночными тенденциями, это правильно. Одной из основных проблем в области дизайна на сегодняшний день является следование тенденции восприятия дизайна, успех которого заключается в новизне на данный момент. Следить за модой, быть в ногу со временем oчень важно для того, чтобы понять «дух эпохи», что в свою очередь помогает распредметить наиболее знаковые образы окружающей ментальности. Этот аспект не следует упускать из вида, но если постоянно ориентироваться на «исследования рынка», то в работе просто не будет смысла. Без интуиции не было бы никаких открытий, функциональность появилась позже. Дизайн состоит из идей великих мечтателей.

М.С.: Есть ли в Италии повсеместная традиция начинать ремонт с дизайна? Кто и зачем обращается к дизайнеру?

Д.Р.: Когда дело доходит до необходимости преобразования дома, проект выступает как начальный аргумент. Это относится не только к итальянскому дизайну, но и к дизайну во всем мире. Человека, который обращается к дизайнеру можно сравнить с покупателем картины художника. Мы влюбляемся в это произведение искусства, потому что оно соответствует нашему эстетическому вкусу. По той же причине обращаются к дизайнеру. Они движимы желанием сделать дом функциональным произведением искусства: оригинальным, с правильным балансом цветов, форм, материалов.

М.С.: Ваше определение профессии дизайнера интерьера?

Д.Р.: Я считаю, что работа архитектора и дизайнера – это в основном “творческий поиск”. Стимулом для исследования являются любопытство и инновации. Исследование при поддержке промышленного инвестирования – это наша работа. В тот момент, когда мы перестаем искать, интересоваться и анализировать, наша работа заканчивается. Данный факт объединяет работу архитектора и дизайнера: поиск чего-то фундаментального. Если идея, это почти всегда дело индивидуальное, то проект в большей степени работа команды. Исследование является высшим выражением процесса: только зная на глубинном уровне процесс, – технологию, процессы конструкций и изготовления, – вы получаете инновационные работы в соответствии с целями клиента.

М.С.: Сколько в среднем итальянцу обойдется дизайн квартиры, дома?

Д.Р.: Прежде всего мы должны понять задачи клиента, чтобы получить представление о стоимости проекта. В последние несколько лет Италия попала под влияние экономического кризиса, как и большинство европейских стран, что привело к резкому увеличению экспорта нашей продукции и формированию спроса со стороны иностранных заказчиков. Могу сказать, что почти 70% всего, что производят наши компании, экспортируется за рубеж. Это означает, как это ни парадоксально, что итальянцы не являются крупнейшими потребителями продукции итальянских производителей. Между тем, именно в период кризиса наиболее предприимчивые компании уделяют большое внимание качеству производимой продукции. В этом смысле наши компании нашли мудрое решение в отношениях между качеством и ценой. Например, есть несколько компаний, которые предлагают формулу “Контракт”, имеющую большой успех в Италии. Она включает полную меблировку квартиры со всей мебелью и аксессуарами по единой цене. Это интересно, потому что качество стало более доступным с финансовой точки зрения.

М.С.: Во время пребывания в Беларуси увидели ли вы разницу в подходе к дизайну интерьера между белорусскими и итальянскими интерьерами? Если да, то какую?

Д.Р.: У меня сложилось впечатление, что подход к проектированию в России и Беларуси гораздо более аналитический, чем у нас. Например, я заметил, что этап обработки проекта делится на много маленьких шагов. Риск чрезмерного аналитического контроля над проектом не оставляет места интуиции на этапе проектной реализации… Я не знаю, плохо ли это, но с моей точки зрения, архитектурное проектирование – не только прикладной научный расчет. Аналитический шаг является важным, но синтетическая фаза гораздо важнее. Прежде всего, это означает иметь четкие представления о проекте, но для этого необходимо привыкнуть эффективно выражать свои творческие чувства…

М.С.: Понравилось ли сотрудничество с белорусскими дизайнерами? Чем интересно такое сотрудничество?

Д.Р.: Сотрудничество с белорусскими дизайнерами – большой, позитивный стимул для меня, обмен важными и полезными знаниями. Мне нравится слово “контаминация. Я убежден, что контаминация обогатит любую дисциплину… Успех крупных проектов и диалога возникает из взаимодействия группы людей. Не случайно, название нашей студии в Италии “Взаимодействие Дизайна” означает, что философия дизайна нашей студии глубоко верит во взаимодействия между различными культурами. Как я уже говорил, архитектура – это не только научные вычисления, но в первую очередь отношения. И для меня это означает создание канала человеческого обмена на фоне познаний разных культур.

М.С.: Как Вы можете оценить профессиональный уровень дизайнеров интерьера из Беларуси?

Д.Р.: Если бы я считал уровень дизайнеров из Беларуси и Минска низким, меня бы здесь не было!

По материалам: www.master-service.by